赵聪类似

琵琶是民乐里较难的乐器，它的音域广、指法类型多，演奏需要拨动琴弦、按压、屈曲、弹触等动作来完成。早年学习琵琶时，赵聪有着坚强的毅力，坚持训练手指的灵敏度。《十面埋伏》是她自七八岁时就熟练于心的古曲。30多年后，她与作曲家马久越合作新编，用电子音乐伴奏，配合强劲的鼓点，还用她独特设计的“水晶琵琶”弹奏出古风新意，令乐坛耳目一新。赵聪回忆：“首演是在韩国首尔，没想到2万多人的露天现场被‘High翻’了。”

赵聪认为，音乐的中西结合不应只是简单的“一加一等于二”，新民乐不仅仅是民乐加电子音乐，不是用琵琶、二胡去演奏《拉德茨基进行曲》。演奏中，琵琶与提琴、爵士钢琴互相交错，要让琵琶的个性语汇与西方乐队的整体气势积极互动，在与乐队的“齐奏”中和谐相生。

小时候，赵聪玩过转魔方。让她没有想到的是，长大后将这“拿手好戏”以另一种方式重演。谁说只有小提琴拥有透明的水晶材质？赵聪打造了水晶琵琶，时尚的外衣让古老的乐器熠熠生辉。谁说琵琶只能老老实实坐着弹？赵聪发明了“背负式琵琶”，还尝试过混搭摇滚、Rap、各种变奏……这么多年来，赵聪一直在思索，一直在创新。她主导创作的《玫瑰探戈》，琵琶的独特魅力搭配西方乐器的风情，让音乐“嗨”起来了。中央民族乐团与故宫博物院联合打造，并与芝加哥交响乐团联袂演绎的“天地永乐·中国节”音乐会更是以“云合作”的方式，打破了音乐的语言界限，刮起了一股属于中国民族乐器的热潮。

家人给她取名“赵聪”，就隐含有“耳聪目明”的深意。赵聪有一个姐姐，大她两岁，从小跟着父亲学小提琴、钢琴。“那个时候，大家都觉得学西洋乐器比较洋气。”赵聪6岁时开始学乐器的时候，坚定地说，“我要学琵琶。”母亲为了赵聪，办了个“小雪花艺术团”。“母亲招了10个学生，她总表扬我旁边的那个孩子，我就很着急，这样就更激起了我练好琴的欲望。”赵聪回忆，“正常情况下一般练6个小时，有一天我不断地挑战自己，练了10个小时。”赵聪从小就获得很多登台的机会，曾多次获省、市比赛第一名。“很多东西是在舞台上练出来的，不是在琴房里练出来的。现在我也经常让我女儿多去看多去听，培养兴趣，用我母亲教育我的方式教育她。”

2021年2月3日，赵聪就任中央民族乐团团长一职。担任中央民族乐团团长后，赵聪的创新理念在推广国乐上得到进一步的体现，并对民乐的发展与探索有了许多新的思考。

球迷们一度认为湘北青训赛场上会有一个光明的结局，但《灌篮高手》却在“国赛”前停了下来。不是面对粉丝的期待，而是作者对青春抱有不一样的态度。