阿尔诺芬尼夫妇像作品分析

《阿尔诺芬尼夫妇像》是一幅作于板上的油画，画中的主人翁是阿尔诺芬尼和他的新婚妻子。阿尔诺芬尼举着右手，似在宣誓。他的妻子则虔诚地微低着头，伸出右手表示永作丈夫的忠实伴侣。

这幅作品竖向线条的运用较多，服装、窗户、床头灯。色彩上，女主身着一身绿色长裙，绿色有安抚心灵和眼睛的作用，有孕育新生的象征，周边的黄色有希望、光明的寓意，白色头巾象征贞洁。男主身着一身深咖色装服，平时、低调、寂静可靠感，大圆帽子平添几分庄严，男主色重，而且女主着绿装，背景又是红色，尤为刺眼，于是作者在男主旁开了扇窗，阳光透进来，与女主的白色头巾相呼应，达到平衡和谐。男主旁红苹果代表伊甸园的幸福果，寓意爱恋，红色又与女主后面的背景呼应，小狗寓意忠诚，拖鞋寓意结婚，串珠寓意救赎，空中燃着的蜡烛寓意通向天堂之路，圆镜寓意天堂之意，这是一个凸镜，能看见夫妇的背景，也能看见作画的作者，这是全画中最值得注意的细节，最为经典的部分。最后是男主与女主手拉手迎接贵宾的到来，将两个世界完美的结合，所有这些物件都有对基督教的信仰，同时也有世俗的观念，作者都——作画，细致入微，精细的画工真实感爆棚，体现出北欧传统的细密画风格一一事无巨细由此可见一斑。小镜框的四周镶刻着十幅耶稣受难图，图象细小得几乎看不清了，还有两人头顶那只金光闪烁的吊灯，其刻画之精微，为现代摄影者所叹服，这是尼德兰特有的细密画传统画法，而用镜子来丰富画面空间，正是这幅画的特色。后来荷兰的风俗画，尼德兰的类似绘画，都得益于这种画法的启示。

《阿尔诺芬尼夫妇像》（The Arnolfini Portrait，全名：Portrait of Giovanni Arnolfini and his Wife ，又译：“乔凡尼·阿诺芬尼夫妇像 ”或“阿诺菲尼夫妇 ”或“阿诺芬尼夫妇像”）是尼德兰画家扬·凡·艾克1434年创作的一幅木板油画，现藏于英国**美术馆（伦敦**美术馆）。

杨·凡·艾克（1380～1441），是欧洲的文艺复兴运动时期尼德兰市民美术的奠基人。出生于马斯特里赫特附近的马赛克。与同时期的胡伯特·凡·艾克合称为凡·艾克兄弟。二人同为文艺复兴时期尼德兰的伟大画家，尼德兰文艺复兴的奠基人。他们兄弟曾联手创作了规模宏大的《根特祭坛画》等。除了绘画上的成就外，他还对油画的材料和油画技术作了重大的革新和改进，对西方绘画的发展作出了巨大贡献。

《阿尔诺芬尼夫妇像》真实地描绘了典型的资产者形象，不仅再现夫妇的外貌和个性特征，而且对室内的环境什物作了极其逼真的描绘，显示了画家特殊的造型才能。《阿尔诺芬尼夫妇像》不但是新型油画深入表现的最早尝试，也是后来发展起来的风俗画和室内画最早的先例。

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