霸王别姬观后感_影评解析评价_结局彩蛋

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说起《霸王别姬》，无人不知程蝶衣，段小楼。影片本是改编自李碧华同名小说，由陈凯歌执导，张国荣、巩俐、张丰毅主演的电影。叙述伶人程蝶衣对国粹艺术的执著，进而投影出历史与文化在大时代的演变下，造成的激荡与人生。影片蕴含深厚的文化内涵，气势恢宏，感情强烈，情节细腻深远。许多人都想了解《霸王别姬》相关的影视分析或是解析，结尾彩蛋中特殊的剧情。

接下来就让我们一起分析这部经典的时代电影《霸王别姬》

　　霸王别姬影评解析评价:

1.开篇蝶衣于台上贵妃醉酒，头顶忽撒下无数**传单。灯骤灭，台下喧哗。没有人再顾及台上的贵妃。唯有蝶衣，继续着未尽的绝美舞步丝毫未曾停滞。一片混乱之中，也唯有四爷，独自于楼上包厢继续丝毫未曾分神。看到这里感动的一塌糊涂。

　　蝶衣的母亲是一个妓女，为了让孩子有一门可以生活的技艺便将蝶衣送去戏班子，又因师父的一句“六指儿”狠心在寒冬剁下那第六根手指；看到他被“咔”的一下剁掉了多余的手指时，作不忍目睹状。蝶衣是男身女魂，在现实中，他的多余器官是手指；在精神上，他的多余器官是男性的生殖器官。小太监们为了进入宫廷而在自愿或懵懂的情况下切除了生殖器官，而小豆子为了进入戏班而切除多余手指的过程也处于半懵懂状态——精神上，他并不十分清楚母亲会对他做什么；肉体上，冰冷的环境使他的痛觉神经相对麻木，所以在切除手指后他表现得比较平静。于是一刀下去，小豆子肉体上的“去势”仪式就算完成了。

　　然而这种“阉割”不过是一个隐喻，真正实现由男变女的过程，还要经历漫长的而艰难的过程，所谓雄关漫道真如铁，那么而今迈步从头越吧，于是这个孩子便被母亲留在了戏班子，拥有了自己的名字——小豆子

　　2.《霸王别姬》分析：蝶衣从最开始进京剧班，就与小楼有着很深厚的感情。我们可以看到许多感人的画面：小楼受罚，黑夜冬天在院子了跪着，蝶衣则隔着窗子心疼地看着他，等小楼回来后则自己光着身子，却把被子给小楼裹上。接着那个他们依偎在一起睡觉的场面大家一定很难忘记，蝶衣紧紧地搂着小楼，仿佛怕失去了他。而小楼对蝶衣也是深深的爱护，他开始知道蝶衣不想学京戏了，那一次，他却把蝶衣放走了，尽管他十分的不舍的。还有后来让老板来，听蝶衣总唱不好“我本是女娇娥”，就用烟斗烫他，从而使蝶衣第一次唱对。

　　在或许没那么温暖的戏班子里，毋庸置疑，他们都是相互喜欢的，但是，小楼对蝶衣只是好兄弟一样的感情，而蝶衣对小楼则超越了亲情。由于总在戏中扮演青衣，唱的是女腔，学得是女形，久而久之，在**及角色中，他则比较倾向于女性。对小楼，他也一直是以一个女性的角色，例如帮小楼舔伤口，给小楼画脸谱，其亲昵的动作无不体现出他对小楼的超出一般的感情。尤其是在出现了菊仙以后，他对菊仙的嫉妒和对小楼的怨恨，都很明显的变现了他**角色中女性化的特点。

　　《霸王别姬》分析：程蝶衣与小癞子

　　小癞子给蝶衣留下的最深的印象，莫过于一句话：“等以后我成角儿了就天天吃糖葫芦”和一个场景“最后因为害怕被师傅毒打，而上吊自杀。”他的自杀是有准备的，由于看着蝶衣被打的恐怖的场面，或许还由于他觉得成为一个角儿还要挨很多很疼的打而觉得害怕？总之，他有准备的自杀了，死之前他把自己身上所有的吃的东西都急急忙忙的吞了下去。这也许是许多学京戏却没有成角儿的人的另一种选择吧。梦不能成真，就只有在虚无的世界中去寻找了。

　　但他却留给蝶衣一生的印象。在蝶衣成角儿后，一次入场前他听到了冰糖葫芦的吆喝声，就愣住了。那时候，他想到了什么呢？小癞子的梦想？小癞子的死？或许是震惊和无奈？

小癞子骑在小豆子的脖子上泪流满面“他们是怎么成角的啊？那得挨多少打啊？我什么时候才能成为角啊？”不可否认，他是有梦想的，有追求的。

小癞子最终回去了，他为什么要回去，为什么不自己走，他完全可以让小豆子一个人回去，曾经他就一个人试图逃跑过啊，可是他回去了，为了他成为“角”的梦想。可是他自杀了，他还没有成为“角”呢，他为什么自己死掉了？他看到了大师兄等人被打，看到了小豆子被打，怕了？早被打皮实了，师傅打他就像挠痒痒一样啊。可是他确实是怕了，他不是怕这一顿打，成角的路上得挨多少打啊，成角的路是艰难的，难到小癞子想到要挨得打，要受的苦就不想活了，就活不下去了，所以他吃光了身上所有的冰糖葫芦，自杀了，“吃了冰糖葫芦，我就是角了”是梦幻的实现，梦想的破灭！

　　《霸王别姬》：分析程蝶衣与张公公

　　张公公玷污了蝶衣。成了角儿，也并不一定只是荣誉和欢乐。他们或许还不知道，开始只是拼命的向前奔，可后来等达到了目标，却才发现这结果也许并不是美好的，可却，只能接受而不能改变了。

　　讽刺的是，后来的新中国成立前夕，曾经呼风唤雨，为所欲为的太监，张公公，却成了一个买烟的贫苦的老人，并且已经神智不清，只知道卖烟的人。他曾干过的一切，就在他的混沌中被遗忘了吗？可是受到伤害的人，却是一生的无法挽回的创痛。**中人与人之间，一件事也许对一个人来说微乎其微，何时对另一个人来讲也许是决定性的。

　　《霸王别姬》分析：程蝶衣与菊仙（妈妈）

　　从一开始蝶衣对菊仙就充满了敌意，嫉妒，因为她抢走了小楼，一个蝶衣生命中最最重要的人。他们之间也许存在着一场战斗，而蝶衣注定是失败者。

　　可是，在一幕幕蝶衣与菊仙的对视中，他有对蝶衣有一定的依恋，是一种对于母亲的依恋。尤其在他戒毒瘾时菊仙抱着他哄他睡觉更表现得淋漓尽致。蝶衣从小就被妈妈送到京戏班，连妈妈的最后一眼，那个空荡荡的没有人影的门，都没有看到。因此他对母爱是渴望的。并且菊仙和蝶衣妈妈得出身一样，都是妓女，更给他一种幻象，菊仙有着他妈妈的众多特性，女性，泼辣，妓女。

　　因此他对菊仙的感情就非常的矛盾了，在敌视与依恋中徘徊。

　　窗外有歌声传来，是《歌唱祖国》这首歌，“五星红旗迎风飘扬，胜利歌声多么响亮。”然后，伴着这首歌，虞姬和霸王登场了。他们穿过这条过道，进入了场馆。这个镜头给人一种什么感觉呢？有一种不合时宜的感觉，非常的不真实。就像两个古代装扮的人，突然穿越到了现代一样。这个其实就是导演在暗写京剧的衰落。到了这个时代，经历了十年浩劫，京剧已经没有自己的舞台了。这里我们展开说一下，在整部电影中，《霸王别姬》这出戏，段小楼和程蝶衣一共唱了六次。那除了这最后一次，前五次，全都是在戏台上唱的。

　　菊仙又何尝不是另一个虞姬呢？自打跟了段小楼之后，她真的做到了那四个字，就是：从一而终。当段小楼被日本人抓了，是她去找程蝶衣求情；当段小楼被伤兵们围殴的时候，是她挺着大肚子，第一个冲上去，最后丢了孩子……这哪是妓女？这是烈女。甚至她身上阳刚的一面，连程蝶衣也要自叹不如。但这个故事，悲剧也就悲剧在这儿。是什么呢？

　　你想想，《霸王别姬》它实际讲的是，两个真虞姬爱上了一个假霸王，所引发的悲剧。在最后的那场**大会上，当段小楼跪在众人面前，揭发程蝶衣的时候。程蝶衣终于崩溃了，他把所有的怒气都发在菊仙的身上，骂她是妓女，是婊子。

　　那时候段小楼说了什么呢？他说，“我不爱她，我要跟她划清界线。”

《霸王别姬》分析：程蝶衣与袁四爷

　　也许袁四爷是他的知音，在京戏方面。他在蝶衣失去小楼的最痛苦的时候，让蝶衣产生了幻觉。他很欣赏蝶衣，他也给过蝶衣很多的帮助，各个方面。但小楼对他是充满敌意的，也许是因为他对蝶衣的特殊的关照也令小楼嫉妒了？但他的命运让小楼和蝶衣都很惊讶，一个**上游刃有余的名流，终会遇到一种无法逍遥自在的**。他就那么的死了，被历史碾死了。

　　《霸王别姬》分析：程蝶衣与小四

　　蝶衣捡来了小四，在师傅死后，又收养了小四。他是想让小四延续京剧的发展。可时候来，小四却无情的将蝶衣打下了地狱。他抢占了蝶衣的上台的机会，他抢占了虞姬的角色。而对于蝶衣，一个把京剧视为生命，甚至比生命还重要的人，如果连京戏都被剥夺了，那他还能剩下什么呢？蝶衣和小楼收养了小四，一个精神上逐渐成熟的女性开始了母性的觉醒。

　　《霸王别姬》分析：程蝶衣与师傅

　　师傅把蝶衣领进了京剧的世界，一个严厉的，传统的，却对京剧充满理解的师傅，他最终在唱京剧时倒下了，辞世了。无疑，他给了蝶衣很大的影响。蝶衣慢慢的从只知其声，其形，到了解其中的精粹，最终把其视为生命。他在表演时非常的入境，常到达一种与戏中的人物和一的境界。那种潜心投入的表演，一切外在的喧闹和烦扰都不能够影响。

　　《霸王别姬》分析：程蝶衣与时代（清末，侵华，**，新中国初期，*******，之后）

　　一个动荡的年代，人们的思想也是非常慌乱的，不确定的。连**，民族，你都不能确信，你就更不能确信任何其他的一切了。人们仿佛都是漂浮在空气中的，没有根基。善于生活的人也不一定能够生（比如袁四爷），懂得人生常识的人也不一定能够生（比如菊仙）。

　　清末，百姓，戏子，被动得像旗子一样受封建残余的玩弄，不能把握自己的命运。

　　日寇来了，无辜的人们的姓名也不能幸免。或许艺术能够无国界，可是**却不能够接受，民族感情不能接受。

　　**呢，仍然是动荡不安，随时都会发生变动。

　　短暂的新中国初期，对于京剧形式的变形，蝶衣很难接受，毕竟，那不是他心中的京剧的印象。可是他不能决定一切，因为时间的车轮在不停的转着。

　　他一直都在唱着，不管是哪一个时期，或许，每个时期都需要艺术。艺术没有时间性。可是，在这其中蝶衣总要时不时地受到外界的干扰，**，一个无聊的却无法避免的东西，在艺术前进的道路上洒满了图钉。

　　*******来了，一切真的都颠覆了？革文化的命，对文化进行批判，打破固有的一切文化。或许如果这只在学术界进行，只是行而上的批判是好的，可是当权力掌握在了不成熟的头脑发热的人的手中，也许就变味了。没有了文化，没有了标准，没有了历史，每个人都可以是他想是的了，最终，也就什么都不是了。

　　结局中蝶衣真的累了，经历了那么多辉煌与动荡，得到，失去，又得到。最终，他选择了在戏中结束自己的生命。一生都无法把握住自己，一生都宿命的漂泊，终在死亡这件事上他做了自己的主人。一幅完美的画面——霸王别姬，永不能重演了。留下了孤零零的楚霸王，人生，也许真的只是一场戏。爱，别，离，怨，憎，恚，总得有一个苦涩的结局来收场。

　　有人曾分析到《霸王别姬》：蝶衣经历了从痴情到迷情的阶段，他的表演剧目从《霸王别姬》变成了《贵妃醉酒》，隐喻着他精神状态的变化。《霸王别姬》中，男女主角有互动有呼应，女主角虞姬坚守爱情并为爱献身；《贵妃醉酒》则是女性的独角戏，爱情世界中的男主角缺失，女性在情爱上无法满足，只好自我麻醉和放纵——在剧中，杨贵妃借酒浇愁，现实中，蝶衣则沉迷于鸦片。袁四爷出现在这一阶段。四爷出现的那场戏中，小楼和蝶衣在台上唱《霸王别姬》，戏院里打出横幅“程蝶衣《贵妃醉酒》”，暗示了蝶衣后来的转变。四爷不是霸王，而是李隆基。李隆基手握强权，内心空虚而失意的蝶衣则成了杨妃，在强权的庇护下放弃坚守走向放纵。

　该影片出现了四次烧衣服的镜头。第一次是小豆子烧了母亲的衣服，从此母亲离开了他的生命；第二次，蝶衣第一次烧戏服，烧了一件大红霞帔，表达出京剧艺术（精神世界）被时代浪潮（强势政治）所侵犯；第三次，菊仙想烧大红锦袍，却终究没烧，因为她还想继续艰难地经营她的日常生活，她还需要一点灵魂式的东西；第四次，蝶衣在批斗会后烧了戏服，霸王和虞姬已死，舞台已死，精神已死。菊仙穿着红袍上吊，她和她再也无法经营下去的，不堪的俗世生活一起，在小楼“划清界限”之后，走向死亡的收容所。

——来源网友《霸王别姬》剧情解析

　　时代背景下分析《霸王别姬》：

电影的后期设置在了文革时，段小楼，程蝶衣，那老板与小四及红卫兵讨论京剧时，我们已可以预见京剧的命运了，当程蝶衣揭发段小楼前说了一句：“连你楚霸王都下跪了，京戏还能有什么希望啊！”《霸王别姬》在京剧中举足轻重，段小楼又是霸王项羽的饰演者，而项羽也算我们历史上顶天立地的英雄之一，他都下跪了，让程蝶衣绝望，对京戏的未来绝望。

　　《霸王别姬》观后感：这部电影不仅把京戏和中国的近百年历史融合进来，同时也借剧中人物之口表达了作者的一些看法，第一个地方是，抗战即将爆发时，北平学生游行，有个学生看到程蝶衣和段小楼，说：“戏子，你们知道日本人要打进家门了吗？”段小楼后来说：“日本兵就在城外，有种出去打呀，就知道在城里闹，闹了半天还不是整自己人。”

电影的开场。其实是几十年、跌宕起伏的一部史诗电影，怎么展开它的叙事?《霸王别姬》采用的，是一个大倒叙的结构。我们刚才看的这个片头，实际上是整个故事的结尾。也就是到了1977年，一切看似已经过去了之后，程蝶衣和段小楼两个人，久别重逢，他们最后一次登台，最后一次唱了这出《霸王别姬》。

而此时,戏曲已经没有了"自己"的舞台,在篮球场中完成二人十余年未见后的重逢,程蝶衣,该去做她的虞姬了...

见证了他们全部甜酸苦辣全部心情故事的“霸王别姬”。当段小楼忽然的唱出“我本是男儿郎”时，蝶衣那么自然的接口：又不是女娇娥。段小楼只是说，错了，又错了。蝶衣于是在那刻恍然的醒悟：一直沉溺在戏中多年的情感原来只是“错了，又错了”。

程蝶衣的笑与段小楼显然不同。这里的笑或许是释然，或许是自嘲，或许是顿悟。程蝶衣笑了后，急切地提出要继续排练下去，空旷的体育馆四周锣鼓声起，恍若当年盛况。我把这当做主人公记忆中的场景与现实的交融。

伴着鼓点，程蝶衣唱“汉兵他杀进来了”，回头深深看了一眼段小楼。这个转头很慢，可以看到程蝶衣拔剑时眼中有欣慰和满足的笑意。他终于没有选择，坦然地拔剑，在那把见证了他们师兄弟从头至尾全部故事的剑下倒地。那样平静，波澜不惊。最终，他在清醒里背叛了自己的情感；也或者，他已经做到了“从一而终”。只因，他是以“小豆子”的身份出现在师兄面前，也以恢复了的“小豆子”的身份死在师兄的脚边。

　　这篇超长《霸王别姬》的影评分析就到这里结束了，霸王别姬这部电影是一部宏大的史诗，似乎一切人世的悲欢，朝代的兴衰都浓缩在这几个小时的电影之中了。影片给我印象最深的一句话是当年师傅声情并茂地为徒弟们讲述霸王别姬的故事时说的：“讲这出戏，是这里面有个唱戏和做人的道理，人，得自个儿成全自个儿。”

　　这世上有太多的人活得太过随便了，墙头草随风倒的戏院老板那坤、烟雾缭绕中沉醉于美色猥亵男童的公公、惧怕练戏挨打而自杀的小癞子，还有那恩将仇报加入红卫兵的四儿，甚至是最后在批斗会上服了软儿的曾经的楚霸王。在这滚滚红尘朝代更迭的风起云涌里从一而终的，唯有程蝶衣。